你们看完千与千寻之后，有什么样的感受呢?接下来小编给你们带来千与千寻读后感，供大家参考，希望对你们有帮助。
千与千寻读后感【一】
这一次实在觉得闲来无事，看了一遍，可震撼确实大。看毕不免发出疑问：千和千寻，哪一个比较幸福呢?是一直被幸福蒙蔽住第一次尝受离别之痛的千寻还是那个经历了神界的友情被感动的千?在情节至小玲摇着橹对小千说收回那句笨手笨脚时我哭了，又对无面男说不要欺负小千时又被感动了。友谊，友爱，爱情的力量啊。在告别前婆婆是又哭了，在告别汤屋，白龙时泣不成声，我在想，千寻回想起昔日那些好友那些曾帮助过他的人会不会感动呢?主人公都没有哭我们会不会有点爱管闲事呢?又继续向我们也许一生只有一次的机会会见到某些好友我们是否也像千那样不是十分在意呢。只有在电影中将几年或几十年凝成短短的两小时时，我们才会去痛哭?当这样一本人生的胶片只有交给我们手中是我们才会去珍惜过去的日子?过去的好友，过去的被自己说成幼稚的自己?再放钢琴曲时又是强烈的震撼。千寻这个人物塑造的成功的地方在于这个胆怯的普通女生的胆怯被体现了，在逆境之中不得已的勇敢也被展现得淋漓尽致。这样一个普通人，更可以使我们心中有一种共鸣这是宫崎骏所塑造人物的成功，我们忘不了这个女孩。这样的一次磨练，会使无论哪个人都会将人潜在的某种能力与情感表达出来。这也是这部影片所敬重的探险精神的进一步的赞扬名字一旦被夺走，就再也无法找到回家的路了。有点像儿童文学里的一篇文章，当然不可能是抄袭。名字其实也是一个清醒的认识。当格力高尔见到这只甲虫时也记住这个名字了吧。 当这样一部电影发出时，它的内容与寓意就注定它是一部旷世之作了。
千与千寻读后感【二】
《千与千寻》一直是一部广为人知动漫电影，它是日本国宝动画巨匠宫崎骏勇夺奥斯卡的杰作。从2001年在日本本土上映以来，《千与千寻》一直受到广泛好评，被称百看不厌。
从很早之前就知道有一部这样的动漫，可是真正第一次观看还是在这个暑假。故事很富有戏剧性与童话的感觉，从悠长古老的隧道、奇怪的石雕到“会说话的房子”，影片的开头给人的是一种可怖的感觉。千寻他们来到了一个奇怪的小镇，小镇没有人，但有香喷喷的食物。千寻的爸爸妈妈不顾千寻的阻挠，未经允许就吃起了无人看管的食物。千寻无奈之余只好绕着小镇走走，希望能发现点什么。快到天黑的时候，千寻意外的看见了电车，兴奋之余又被一个叫做白龙的少年呵斥着往回赶。影片中千寻与灯的赛跑很值得回味，而千寻无助的叫喊从侧面又体现了人类的弱小。
后来千寻知道自己的父母变成了猪，而自己却不得不呆在“汤屋”打工。这个过程中有很多人与千寻为难：汤婆婆恐吓千寻，要把她变成猪;“汤屋”的管事特意刁难千寻，也不给千寻药浴的牌子。影片中“汤屋”管事与千寻周旋的那一段也很值得品味，对待千寻的声色俱厉，转眼对待客人又喜笑颜开，真是变脸比翻书还快。这样鲜明的`对比正映照了我们人的社会，在我们的社会中也有这样献媚、表里不一的小人。
之后无脸男帮助千寻拿到了药浴的牌子，这时的无脸男还是一个很善良的人。后来由于呆在“汤屋”久了，无脸男也被周围的环境渲染了，变得邪恶、不知足、贪婪起来了。这里也反映了一种社会现象，俗话说“物以类聚，人以群分”。在社会上又怎么会少了像无脸男这样被环境所带坏的人呢?
河神算是《千与千寻》中比较令人惊奇的人物了，谁也没有想到那样恶心、邋遢的腐烂神的真身竟然是河神。河神身上的那根刺更能启发我们，刺代表甚么呢?从千寻他们拉出来的那些东西我们了解到，刺就是生活中不良的，不干净的，不利于我们生存的事物;那就不仅仅是垃圾那么简单了。
接近尾声时宫崎骏又创造了一个对比明显的人物——钱婆婆，她是汤婆婆的孪生姐姐，人人开始都以为她的性情和汤婆婆一样恶毒。但是她在片中的表现大大颠覆了这种感受，我一直把她认为是汤婆婆的另一个侧面——好的一面。我想这就是作者想告诉我们的人的双面性吧。
故事的最后，千寻帮助白龙找回了名字，并且救回了自己的爸爸妈妈。“汤屋”的人都被千寻的善良所感染了，连一直以来令人厌恶的汤婆婆也露出了她善良的一面。总的说结局是美好的，可整部影片亦可以教会我们很多。
这部电影中有一句话：“名字一旦被夺走了，就再也无法找到回家的路了”，它警醒着我们，万事不能忘本，忘记了就再也记不起来了。
千与千寻读后感【三】
《千与千寻》看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含许多东西，不是一个10岁的小孩可以理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟识的同学，朋友，老师们分别，去一个陌生的地方。去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。
后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。然后一切开始改变。幽暗的庙宇隧道尽头隐藏着多少灰黑烟尘对一个小女孩来说固然无法预言。在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。面对或暴戾或无情的众神仙们在艰难中无从选择只能从基本的生存中寻求出口。
神仙的世界里，有好人也有坏人。无论是表面冷俊内心复杂的小白，还是锐利热烈的小玲抑或沉着寡言有很多手臂的锅炉爷爷以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都给予千寻很多帮助。与蛮横的汤婆婆相比我们可以感受他们的平静以及被宿命控制的内心图景。而另一个澡堂来客无面人却缺乏性格比现实中的千寻更加软弱随波逐流。因此千寻自此甘当无面神的导师为他寻求生活的出口。
片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。这个景象让人强烈的想到人生，宫崎峻描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清楚的界限，很难说宫崎峻秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情，还是如同押井守所说的，把神风突击队的精神贯入到他的电影里。但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真，分享他对人类未来的思考。至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。至少爱幻想的人可以乘上宫崎峻的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。雨一直在下，流淌过悬崖汇聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下继续苍翠，火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。小玲用木头澡盆将千寻送去车站，看到铁轨后，千寻跳下水脱掉鞋子慢慢向站台跋涉。我努力搜寻着对电影残余的回忆始终浮现那一条隐浮在海面的轨道被蔚蓝寂静的大海拥抱。当千寻牵着寻回名字记忆的小白(那时他已经恢复原名“琥珀川”)的手在现实的那片天空中云翔心情畅然了无牵挂，故事也走到了尽头。
宫崎骏将《千与千寻》送给所有女孩子，或许就是因为它适合所有即将或已经踏上人生征途的旅人，如何自茫然无措中获得勇气，这是人生的必经一课，其实无关男女。如果单从主角冒险经历来看，《千与千寻》可能是宫崎非常“平实”的一部作品，千寻不用拯救世界，也不用和军队抗争寻找失落的城市，她的身上没有国仇家恨之类的宏伟目的。她要做的只是要在父母变猪后，一个人在神怪世界中独立求生，并且拯救回父母和白龙，这个小女孩的主要工作(冒险)地点甚至只是一家浴室，虽然里面好像神怪展览。千寻“有限、简单”的遇险经历，反而提供给观众一个真实、充满余味和自省的幻想空间。居住过平房的孩子，谁没幻想过雨后水洼里跳出条鲤鱼。当看到千寻为肮脏的河神冲澡，结果冲出一大堆污秽的破抹布、废旧自行车时，你是否意识到宫崎骏的环保主题依旧常青，他虚晃带过的一笔谴责之色已经让人无地自容。千寻的神幻历险是如此的平实，以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。
千与千寻读后感【四】
千与千寻讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事
千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，跟所有的这种电影中的主角一样，“回归”将是一切努力的终极目标。
这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨。
还有电影中的无脸男和河神，没人会在乎他是否有头有脸，只要他有钱，汤婆婆那里的人都会去热情地欢迎他，同时也说明了汤婆婆的贪婪。也像是说明了无论多么纯洁的人，到了那里后，不管怎么样，也会变得贪婪、无赖……只有最后仍然保持着纯洁的那个人才能有回家的资格。
她可能不算是最善良的，但是在电影中却有着许多的衬托，所以她就成为了电影中最善良的人，有着那么好地形象。相信在故事情节中每个人都比较同情好人的悲惨遭遇，情节的曲折使电影更有趣味性。
电影中的那些好人虽少，但足以给千寻一些安全感，也给了我们一些看下去的兴趣，使得这部电影不再是那么的黑暗，因为其中也是有好人存在的。
